真正空战系列

出于历史和文化方面的原因，三国题材的游戏一直都受到广大玩家的喜爱。大叔三十年以来也有幸玩过很多掌机、街机、家用机、电脑平台游戏。下面就回忆一下这些年接触的好玩的三国题材游戏，盘点将按照出品厂家进行分类，欢迎大家进行补充。今天小编为大家介绍一下三国有哪些好玩的游戏?

KOEI

说到三国题材的游戏，就不得不提光荣公司了。这家公司似乎对历史题材的游戏情有独钟，旗下的《三国志》系列、《真三国无双》系列、《三国志英杰传》系列都是脍炙人口的佳作，其中《三国志9》是一款绝对不要错过的作品。在这里大叔还要给大家推荐一部稍冷门的作品：《三国志战记》系列，这是一款SLG作品，出品于PS2平台，共有两部，其中第二部系统上更加的完善。游戏加入了大量的特性、连续技等要素，绝对令你百玩不厌。

CAPCOM

卡普空最令玩家熟悉的三国题材游戏就是FC平台的《吞食天地2 孔明传》和街机平台的《赤壁之战》。实际上很少有玩家知道，《吞食天地》系列游戏取材自同名漫画，卡普空至少出品了六部相关的游戏作品。分别是GB平台的《三国英雄传》、FC平台的《吞食天地》1代和2代、街机平台的《王朝战争》和《赤壁之战》、SFC平台的《三国志群雄传》，另外据说手机平台还有《吞食天地》1和2的复刻版。这其中FC版的《吞食天地2》和街机版的《赤壁之战》最为经典。

NAMCO

南梦宫出品过什么三国题材的游戏呢？没错，《霸王的大陆》！这一系列其实也有四款作品，分别是FC的《中原之霸者》、《霸王的大陆》，以及PSP的《中原之霸者》重制版和PS的《霸王的大陆》重制版。其中当然要数FC红白机的《霸王的大陆》最为经典了，这也是大叔接触的最早的SLG游戏作品。

Odin

奥汀的《三国群英传》系列也是名作，系统方面借鉴了SEGA的《龙之力量》和IDEA FACTORY的《鬼混力量》。相信当年的老玩家在电脑房都玩过这款游戏，系列出到了7代，感觉有些后继乏力。

IGS

鈊象电子在街机平台推出的《三国战记》系列可以说是一代经典，系统上借鉴了《龙与地下城》系列，又结合了三国题材，一经推出就受到广大街机玩家的喜爱。虽说现在已经开始进军家用机平台，但玩家们还是对初代及其相应的改版兴趣不减。游戏最大可以进行4人联机，丰富的道具和分支、隐藏要素都让玩家们爱不释手。

真三国无双

这可能是在国内网吧普及率最高的游戏，暗耻二十一世纪以来的革新之作。游戏内容主要是选择操作一位三国演义中的人物去进行三国时代中的著名战役，游戏操作简单，技能炫酷，再加上血腥暴力的场面，一度在网吧风靡。

三国群英传

为数不多的由国内公司制作的三国题材佳作。游戏在吸收了市面上优秀三国题材游戏的基础上进行了战斗方式的创新，SLG+即时战斗动画，在当时给玩家带来了极大的震撼。也是很多80后老玩家的回忆。

三国志

《三国志》是由日本光荣株式会社研发的一款历史模拟类游戏系列，发行于1989年。为《三国志》系列游戏作品的第一部。游戏系列的精华是对三国历史细致的考据，和传神的人物肖像，将三国时代庞大的政治军事构架完美的融入SLG游戏模式中。随着游戏的推陈出新，厂商也不断的调整着游戏模式。正是由于这些大胆的创新，才赋予游戏更长久的生命力。

幻想三国志

一款穿越题材的三国题材游戏，河洛出品的。系列游戏剧情完整，逻辑清晰，而且对于游戏细节刻画，人物雕琢，制作者相当用心。这是一款真正以三国为背景的传统RPG游戏。其完整度不亚于仙剑系列。

《狂战传说》是《传说》漫长繁多的系列中，第一款女性单主角游戏。在历险中，会有不同队友加入主角。今天小编带来的是玩家分享的狂战传说PS4通关心得，感兴趣的朋友快来看看吧！

春节期间花了40小时左右的时间把传说系列的最新作狂战传说给通关了，由于现在还买了录制盒所以还录了游戏的剧情流程视频。

记得2016年的第一款jrpg是热情传说，今年的第一款就献给了狂战传说，当然两作的世界观都是有联系的，狂战传说可以看成是热情传说的前作吧。

作为一个通关了不少传说系列的老玩家来说，不难发现从这款传说系列上发现了其他传说系列的影子=0=。

这次狂战传说的主题是感情与理，主角一行感情用事，充满着人情味，但是这也更符合人类的本质，而高高在上圣洁无比的理法却成为了虚伪的代表。下面就由笔者来为大家细细品读一下本作的方方面面，反正比起toz真的是好太多了。

画面

首先来谈谈狂战传说的画面吧，传说系列的画面一向不怎么样，而且一直走的是卡通渲染的风格，所以在画面上和ps3上面的传说系列看起来还是差不多的。

而且就算把tob的ps3版画面和ps4版画面进行对比的话，也会发现两者差别不大，估计只是游戏帧数的问题吧。看来日厂在画面上面还是要进一步提升自己啊，不然jrpg的未来要越来越没落热，之前玩的ff15可以看出来在画面上下足了不少功夫。

游戏中的各种雪景，草原，熔岩，遗迹等画面风格也是延续了传说系列一贯的风格吧，倒是有几段游戏的过场还是让我印象深刻，首先就是在地脉女主角薇儿贝特看到了大地记忆以后整个人坏掉的感觉，声嘶力竭的呐喊真是辛苦cv惹，还有一个就是六郎和大哥时雨的对决，几次的打斗都很精彩。

剧情

关于剧情方面开始之前，我们先来了解一下本作的世界观吧。

本作的世界观是和toz一脉相承，但是在时间线上早了很多。在toz横行的导师在tob里才是刚刚开始初代，之前都是对魔士，然而人类由于有着各种各样的负面感情就会散发出汗秽，积累到一定阶段就会发生业魔病，从而变成怪物，对魔士就是为了对抗业魔而存在的一个特殊群体。

  还有不少由对魔士控制的使魔--圣隶，天生会使用自然之术的种族，大多是由绯红之夜转生而来，下面会提到。而狂战传说的世界给我最大的感觉就是地图上面都是一个个岛屿，来往都靠船只（突然想到大航海时代了），而在天空中的交通工具还没有出现。不像其他传说系列里面或多或少都有。

剧情前期

剧情方面的话前期复仇向，女主薇尔贝特和姐夫阿托利斯还有弟弟来菲瑟特和平的生活在一个小山村里面，直到三年一次的绯红之日的降临，改变了这三个人的人生轨迹，作为师父的阿托利斯觉得薇尔贝特没有成为对魔士的天赋，还经常问女主鸟为为什么能在天空飞翔。

师父认为鸟能飞的原因是因为他有着飞翔的天赋，而女主的弟弟则是天生具有很强的灵力，女主觉得弟弟能成为不输给姐夫的优秀对魔士，平时的女主也是个典型的弟控，直到绯红之日，村名变成了业魔，女主也看到了阿托利斯刺杀弟弟的悲惨画面，自己由于愤怒和绝望变成了噬魔。

从那天之后，虽然阿托利斯为人们带来了许多对魔士，也被人民爱戴，并且被封了导师的称号。但是他是用弟弟来菲瑟特的生命换来的荣誉，作为姐姐的自己完全无法容忍他的行为，并开始了复仇之旅。

在脱离监狱岛的路上邂逅了同样是业魔的武士六郎还有奇怪平胸魔法师。并且之后邂逅了死神船长爱杰恩，爱哭鬼对魔士艾雷诺亚，以及和弟弟很相似的圣隶，女主给了他来菲瑟特的名字。事实证明他也是本作的男主，传说系列都走正太路线了。从受控制的圣隶，慢慢开始变的有人性，而且逐渐成熟起来，好几次都是他保护了女主，无疑是一个巨大的转变。

剧情中后期

剧情中后期可以说是高潮不断，圣寮的计划不断浮出水面，女主也从单纯的复仇被称为灾祸的显主到打倒圣寮打倒阿托利斯成为救世主的转变，而被人们认为救世主的彼之主却是他的弟弟，彼之主的镇静仪式只是单纯的把世界变成一个没有感情的世界。人们都像木偶没有意志的存活，这虽然不会产生业魔病，但是剥夺了人类最起码的本性。

所以女主悟出了鸟为什么能在天空飞翔的最终答案，那就是鸟因为自己想飞翔所以在天空飞翔，而这飞翔的动力来自于名叫意志的源泉。

最后一行人打倒了导师，来菲瑟特成为新的圣主，消除了大部分的业魔病，而女主和弟弟则相互拥抱抵消力量陷入了沉睡。

相似点

剧情说了这么多谈谈和其他传说系列的相似点。

首先是女主是最终boss的徒弟，而最终boss又是一个高高在上的存在，这点我觉得和深渊传说好像，但是深渊传说里面的师父从很后面才开始暴露本性，然而本作却是太早揭露了他身为最终boss的存在。

六郎和大哥时雨的对决看的十分过瘾，不但是两人个人实力的对决，更是两把刀的对决，光与影的刀的对决，他们家族一向是大哥才能继承正宗的刀，而其他兄弟只能继承到影刀，这点也让我想到了toa的复制品和正品的对决，最后六郎战胜了大哥。

而最终Boss神依化的形态像极了仙乐传说最终Boss米特斯。

系统

系统方面本作感觉把女主设定的太强，以至于我基本上一路女主用到底，然而第三秘奥义只能等到二周目才能看了不开心。

几个同伴的第一第二秘奥义都看了，个人觉得最帅的是艾雷诺亚的秘奥义。而且本作的秘奥义连携比起单放秘奥义好用多了。

心魂爆发的设定也不错，六郎的心魂爆发以后接秘奥义比较难，因为他不能连击而是防反= =。

小游戏

本作的小游戏系统还加入了传说系列卡牌游戏，就是把相同传说系列的人物放在一起就能连携得分，还挺好玩，其他还有送餐这种常规的小游戏。

交通

本作的交通工具除了自带的船只意外，还有就是在大地图上能够用滑板滑行，这样就可以直接撞掉怪物，避免了琐碎的战斗。

航海

还有就是本作的航海系统吧，每次海域探索要花去半小时的时间，不过我通关的时候还差某些海域没有探索完。探索的宝物里面居然还有裘达斯的面具，换装系统的话由于玩的时间比较急，所以没集全，支线任务也是完成了某些吧，奖杯列表一看都是支线的慢慢补吧准备。

音乐BGM

最后说一下音乐bgm吧，bgm给我印象深刻的有三首，一首是在监狱岛解放以后的那首，曲风像极了ff系列的风格啊，还有首就是回忆里面经常出现，还有就是女主一个人想问题的时候的主旋律吧，最后一首就是最终迷宫的那首惹超级好听。

其实我觉得女主的村姑装扮只有比后面好看啊。

反派里面的这个姐姐也挺好看和女主一样是个弟控。

整体大于个人，追求法理的导师阿托利斯！

本作依然是Team17出品，该工作室成立于1990年，因初代百战天虫创新独特的玩法而名声大噪，而百战天虫也因此登陆了各大平台，甚至就连十数年前的老式java、Symbian都经常能看见它的身影。而本作正是Team17为庆祝自己生日而创作的一款游戏，为了致敬经典，《百战天虫》在经历了3D时代后重回2D风格，让不少玩家纷纷感叹2D才是《百战天虫》系列的正统风格。

在正式进入游戏之前，小编在选项界面发现了一个非常有意思的东西，纸娃娃系统。这么说可能有些玩家不太明白，其实呢这就是一个支持DIY换装的系统，你可以在这里给你可爱的小虫子搭配出不同的风格的帽子。说到这里不得不承认Team17在这款游戏上的用心，在本作当中，你会看到诸多曾经风靡一时的经典游戏形象，这也是制作组在庆生期间向各位业界前辈致敬的方式。

当然，除了帽子之外可以DIY的部分还有虫虫们的声音、获胜动作、墓碑、获胜的BGM等等，说到获胜BGM这里小编可以告诉大家，在BGM列表中有一个名为“China”的音乐，点进去你就会发现游戏所播放的就是“中华人民共和国国歌”。怎么样，这很酷吧？在与世界玩家匹配中获胜后顿时奏响国歌，望着倒下的对手一股使命感油然而生，真是为国争光了呢。

在本作当中，Team17不仅保留了前作中大量的经典武器，如“炸弹羊”“神圣手雷”“升龙拳”等等，还加入了大量的经典游戏联动武器，比如《军团要塞2》当中的机枪塔，《百战天龙》马盖先的火鸡炸弹，《模拟山羊》当中的绳镖羊，《BROFORCE》德州骑警的大十字爆弹，另外提一句这个大爆弹会以空投的形式落下15联炸弹落地弹跳5段伤害，此武器一出必然秒天秒地秒空气无差别毁地图，活生生的天降正义，玩家们可要慎重了。

另外在本作当中还新添加了掩体系统，即地图上会出现预先设计好的掩体，当玩家在掩体内时外面的玩家将无法直接看到躲在掩体内的虫子，并且如果外面的玩家想要攻击就必须先击破掩体的墙壁。大部分的掩体内部都有着战壕枪，玩家可以使用虫子控制威力巨大精准度高的战壕枪对外扫射或狙击，所以占领一个地势较好的掩体对战局的影响非常大。

生化危机7对系列本身意味着什么？今天小编就为大家带来生化危机7对系列本身意义的深刻解读，感兴趣的朋友们快来看看吧！

对系列本身意义的深刻解读

生化危机7对系列本身意味着什么?首先给出结论：生化危机7对生化危机这个IP是一种很大的伤害。为什么我这么说?是因为7做的不好吗?不是，恰恰相反，是因为7做得太出色了!

我并非质疑生化危机7的游戏质量，相反，在游戏素质上它几乎做到了无可挑剔，无论是令人怀念的老生化元素的复活，还是卡普空勇于在自己的老IP上进行翻天覆地式创新的勇气和最终成果上来看，生化危机7无疑都令人惊叹。

生化危机7的画面表现，艺术设计风格、关卡结构、谜题的设置、惊吓场面的出现时机，boss战的设计，毫不夸张的说都达到了恐怖游戏门类中的NO.1，更不用说第一人称视角下对游戏世界的细节刻画以及打枪手感，可以说它是近年来我们看到的最漂亮的生化危机。

但恰恰是这样一部无可挑剔的，回归传统恐怖游戏门类的生化续作，把整个系列的未来带进了慢车道。

漂亮的回旋踢

为什么我要这么说?

众所周知的是，生化正作分为两个世代。注重解密探索和生存恐怖的前三作，与注重战斗的后三作。延伸作品不谈，其中最值得关注的三部外传是启示录1和2，还有一作克莱尔为主角的维罗妮卡。

其中，以恐怖生存为重心的老派生化，口碑最好的一定是2，而以战斗为主要重心的新派生化，口碑最好的无疑是4。2代讲究“在狭窄空间里探索未知、躲避敌人求胜。”，4代则着重“使用不同的武器和方式来消灭种类繁多的敌人。”这两种设计思路导致了新旧老波生化迷的隔阂。如果说老派生化是让玩家苦练如何躲敌人，那么新派生化就是在鼓励玩家如何去杀敌人了。任何大众化的游戏，无疑都是加强玩家与敌人的对抗，无论这个敌人是与你连线的玩家还是只是设计出来的AI。

从守望先锋到魂系列(仁王秒了)，能让大多数玩家都愿意尝试并沉迷其中的游戏都有这样一个相似点：多到爆炸的武器(灭敌手段)和数之不尽的敌人种类(各种各样的怪物)。4代为什么是里程碑?因为三上在3代过后深深的明白了这个道理，吓唬人的玩意是卖不出多少的，于是他砍了3.5，转换了思路，用越肩射击和漂亮的回旋踢，把这个小众题材的游戏变成了大众题材的游戏!

而生化7则走了回头路。

方向错了努力也白搭

并不是说生化7在技术和艺术上走了回头路，事实上7代无论是做工还是设计都秒杀以往任何一代生化，但是他在思路上，把“强调玩家用多样化的手段对抗众多类型的敌人”这一玩点抛弃，转而追求“在狭小空间探索未知并逃避敌人”，回到了生化123的路子。

所以我们再次来到了一个类似洋馆的地方，为了三个开启门扉的狗头道具而在关卡里来回穿梭，在狭窄的过道里与贝克老爷子多次One On One，还有系列一贯不讲道理的建筑布局，很难想象谁会在一个民宅里修建那么诡异的机关和隐藏房间，就连制作人员都街主角吐槽“这房子到底是谁建的?”

虽然生化7采用了第一人称，虽然他的打枪手感不错。但是他的敌人种类、应对手段、场景设计都转了180°弯，回到了以前的小众格局。玩家能够做到的动作就是扣扳机、蹲下和抵挡。蹲下和抵挡手感很硬派，时机拿捏得当，说不定可以无伤?无奈游戏里的敌人种类实在太少，所谓的战斗体验，更像是想把游戏略短的攻关时间拖延到勉强及格的10个小时的小伎俩，玩家们每次碰到贝克和菌兽，可能下意识里想的都是扭头快走别浪费子弹吧?

而看似回归系列初心，满足了一帮“老玩家”的设计，实则极大的损害了后入的一大批新玩家群体，这个好不容易进入400到500万销量等级的系列ip，再次走到恐怖游戏这一小众门类中去，原本已经顺利转型成大众游戏的生化，用一部制作精良的7又把自己捏回一个小众格局。

而且就算生化7有着浓浓的老生化味道，还是会有一些人跳出来拿FPS视角说事。

“居然是第一人称?我不承认这是生化危机!”

问题在于就算是我一个不算老生化粉的玩家看来，这都是一部回归生化1气息的续作啊!sic四处寻找关键道具、调查道具得到关键线索、用次元箱管理背包、狭窄空间遇上怪物的压迫感、不够用的子弹和古典风格建筑。这还不够生化吗?穿了件FPS的马甲你就认不出来了?可能那些老玩家，要的是坦克式的操作、CG背景、无法自由转移视角的生化危机吧?

系列里的一股泥石流

老派生化和新派生化无法相互融合吗?

事实上2011年在3DS上发售的外传性质作品生化危机启示录，其实才是生化系列日后应该前进的方向。同样是封闭线性的关卡设计，同样是为了找钥匙反复穿梭各种场景，但是启示录在环境和氛围上的恐怖塑造并没有妨碍玩家享受战斗的乐趣，其衍生的突击模式也十分耐玩。在正传剧情之外提供了一个玩家反复挑战的理由。

启示录2的表现比1稍差，在我看来最大的问题是场景设计比起1代的游轮，2代的孤岛的开拓地太多了，场地空间太大缺少了压迫感，而且分章节发售也招来了不少怨言。而且队友的设置比较多余，

这里顺带提一下6代，6代的系统本身其实是非常有意义的，玩家对抗敌人的方式得到了极大的扩充，但问题在于，这一套精细的战斗系统，没有能够与之匹配的敌人，因为6代走浮夸好莱坞超级英雄美女帅哥群像风格，讲究的是大场面，那么在大场面下，你个人的战斗技巧再多有什么用?玩家可以操作很多动作出来，但打小怪不需要，打BOSS用不上。

启示录1的故事完全可以不用吉尔当主角，瑞秋的经历就有很冲击性了。

生化7之后，生化8又要我们等多少年?

在这里我不是质疑生化7的质量，而是思路。目前为止卡普空公布7已经卖了200多万份，对比系列前作首发的销量相当于被腰斩，而且作为一个恐怖游戏，我相信如若不是顶了个生化危机7的名头，销量数字也不会这么喜人。

老卡为什么决定要把生化危机7做成现在这样?难道真的仅仅只是为了VR?我觉得这是不明智的，真为了VR，何不用外传或者新IP去投石问路?在这里，我大胆猜测一下生化7的商业考量。眼下日本游戏行业的不景气和技术上的落后，让日本游戏公司无法在3A领域与欧美竞争，而生化危机无疑是老卡手里花钱比较多耗时比较长的ip之一。

回归恐怖门类，自降身段，从竞争激烈的TPS市场退出，减少系列开发费用和耗时，在竞争环境相对不怎么激烈的恐怖游戏类别下，以生化危机的品牌号召力、制作实力和资金，独占恐怖游戏市场应该不是什么问题。就像怪物猎人在掌机上做到的那样，而传统的tps市场，用启示录这种不被玩家期待的外传性质作品，套用老角色的人气继续不疼不痒的推出掌机水准的跨平台作品圈钱。如果不幸被我说中，那可真就呜呼哀哉了。

但无论如何，还是感谢老卡为恐怖游戏爱好者们提供了这么一款出色的作品，希望老卡后续dlc能提振一下游戏耐玩度，让生化7成为能够长卖的作品吧。顶你个肺哦!